La acción transcurre por completo en el Despacho Oval de la Casa Blanca durante los días finales de una elección presidencial en los Estados Unidos de América. El Presidente (del que nunca se dice si es republicano o demócrata, y que se presenta a la reelección) está tan detrás en las encuestas que hasta su propio partido ha renunciado a apoyarle.
Su abogado y consejero le anima a aceptar la derrota y retirarse. Pero el Presidente está sin blanca y no quiere marcharse del cargo sin dinero. Hay, tras la aparente ligereza y frivolidad de Noviembre, una profunda sabiduría teatral que su autor ha ido alimentando durante años y que hunde sus raíces en lo más sólido de la tradición dramática. El poder como metáfora de la debilidad y el miedo masculinos y la necesidad de aceptarse uno mismo en el momento en que se pierde ese poder son temas fundamentales que se remontan a Sófocles y a los que Mamet otorga en Noviembre una mirada absolutamente moderna y con un exuberante sentido del humor. Hasta el 1 de febrero en: Teatro Bellas Artes a las: Martes a viernes (20:30) Sábado (19:30 y 22:20) Domingos (19:00) entrada: 25 euros
Son cinco músicos con las más variopintas raíces intentando conjugar sus inquietudes musicales con el denominador común del rock y que buscan abrirse un hueco en el apretado panorama musical.
Chulagam es una formación nacida en Madrid en 2002 integrada inicialmente por Raúl Carrasco, guitarra y voz, Alfredo Navas, percusión y Miguel, batería, a los que poco después se unieron Puni, bajo, y David ‘El Pelos’, guitarra.
Después de dos años de ensayos, entraron al estudio para grabar su primera maqueta formada por diez canciones. Tras ello se produce la primera baja en la formación con la marcha de Miguel Checa que es sustituido por David Ibarra.
Comenzaba así Chulagam una nueva etapa que le llevó a tocar por varias salas alrededor de Madrid, haciendo su presentación en la Sala Matilda. Un accidente de moto tiene apartado durante unos meses a Raúl y la banda tiene que esperar hasta el otoño de 2006 para reaparecer en la escena musical madrileña.
El resto de grupos participantes en el Concurso Caracol en este concierto son Los Granitos de Arena, Temerarios del Rap y Calipo A. Miércoles, 21 de enero en: Sala Caracol a las: 21:30 hrs. entrada: 7 euros con consumición
Este recital se encuentra dentro de los Encuentros de Palabra y Música que se celebran durante los meses de enero y febrero. La escritora hará una lectura del poemario ‘Incandescente’ mezclada con música de Javier Paxariño, Coeval y Niraj Kumar Singh.
Teresa Sebastián ha publicado los poemarios ‘La Noche Incandescente’ y’Frágil’. Acostumbrada a presentar sus textos interactuando con otras disciplinas artísticas, en sus últimas propuestas en directo contó con la colaboración de creadores singulares como Fátima Miranda, Carmen Werner, Stéphanne Abboud, Luis Paniagua o Lorenç Barber. Actualmente da recitales con excelentes músicos del panorama nacional.
Su poesía, entre lírica y épica, visionaria y relampagueante, contiene una sutil crítica política y clama contra la implacable destrucción de la naturaleza.
Javier Paxariño, Coeval y Niraj Kumar Singh son los músicos que acompañan a la escritora Teresa Sebastián. El primero está considerado como uno de los máximos representantes de la World Music de España. Su música se caracteriza por mezclar aspectos de las tres culturas que han dominado la Península Ibérica: la musulmana, la judía y la cristiana, pero con la vista en el Mediterráneo.
Fundador de Radio Tarifa, Paxariño comienza su carrera en los setenta con la formación Onice Jazz Quartet. Ha colaborado con músicos como Sabina, Aute, Miguel Ríos, Víctor Manuel, Ana Belén, Amancio Prada, Luis Pastor, Joan Babiloni, Chano Domínguez o Kevin Ayers y ha participado en bandas sonoras de películas como ‘Vaca’, ‘La Ardilla Roja’, ‘Una Casa en las Afueras’ y ‘Los Amantes del Círculo Polar’. Miércoles, 21 de enero en: La Escalera de Jacob a las: 22:00 hrs. entrada: 8 euros
Más de una década de vida, tres largos, un EP y centenares de directos resumen la trayectoria de esta banda, curtida en los escenarios a lo largo y ancho del país, que pasa por el Fórum de la FNAC dar a conocer en directo el cuarto trabajo de su carrera.
Hay cosas que te cambian la vida. Acontecimientos que ejercen como ariete y cuyo impacto deja expedito el camino y aporta nuevas perspectivas. El grupo murciano Second llevaba varios años mostrando un nivel de calidad abrumadoramente elevado, pero no fue hasta su triunfo en la internacional ‘Batalla Global de Bandas’ que todos se apresuraron a marcar su número de teléfono.
José Ángel Frutos, Jorge Guirao, Nando Robles, Javi Vox y Fran Guirao, o lo que es lo mismo, Second, se presentan en un formato en el que se manejan con gran delicadeza y soltura, dotando a sus canciones y a su puesta en escena de un ambiente cercano. Esta vez lo hacen con su nuevo disco, ‘Fracciones de un segundo’.
El último trabajo de los murcianos ha sido producido por Carlos Jean y está compuesto por doce temas en los que Second ha exprimido todas sus influencias, recientes y lejanas. Martes, 20 de enero en: FNAC Callao a las: 19:00 hrs. entrada: gratuita
La banda madrileña actua desde el pasado viernes hasta el próximo día 30 en la sala Siroco totalmente gratis. El primer concierto ya ha pasado, pero aun se puede asistir a los de los siguientes viernes 23 y 30.
‘Mátame’ es el tercer disco de Le Punk. El primero que han sacado para el sello Warner y con una formación renovada integrada ahora por Dani Patillas, bajo, Nacho Labrador, batería, Joe Eceiza, guitarra, y Alfredo ‘Alfa’, voz, guitarra y piano. El disco está formado por trece canciones todas compuestas por Le Punk. Entre ellas Quién se acuerda de mí como primer single.
En el nuevo disco de Le Punk, la banda toca palos muy variados que van desde el pop al folk, del jazz al rock. Se atreven incluso con un rap. Todo ello bajo la supervisión en la producción de Juan de Dios Martín y las colaboraciones de LE Flaco, Laura Rubio de Garaje Jack y María Covarrubia.
Le Punk nació en 2000 como un laboratorio musical que mezcla tango, milonga, rock y swing con toques balcánicos que ligan su sonido con Goran Bregovic o Emir Kosturica. Sorprendieron a la escena alternativa española con un primer disco cargado de sensaciones y novedades sonoras, así como con un directo espectacular, duro, guitarrero y, sobre todo, sendillo y divertido. Viernes 23 y 30 de enero en: Sala Siroco a las: 0:00 hrs. entrada: gratuita
Vértigos es un espectáculo de teatro. Pero nace de una serie de poemas que nunca quisieron hablar en un recital al uso, de esos de atril y luz fija, porque andaban enamorados de cierta música y ciertas imágenes en las que se veían reflejados.
Yo les di totalmente la razón. A mi me enamoraban igual, y les prometí convertirlos en una parte más de otro poema, el que escribiríamos juntos, ellos, la música, las imágenes y humilde servidora encima del escenario dejando que todo me fluyera por el cuerpo, que tanta palabra no quería olvidar al silencio…
Hacia dónde íbamos, eso sí que lo sabían perfecto, desde el mundo de las hadas, venían con un mensaje claro: sentir. Sentir e investigar. Tal vez nada más, la conclusión es la de cada uno, nuestra misión es abrir todo tipo de ventanas.
Así que este espectáculo de teatro, y multimedia y polipoético, y de sensaciones, es sólo eso: un paseo. Un paseo por todo lo que nos produce vértigo. Del 22 al 24 de enero en: Sala Triángulo a las: 22:30 hrs. entrada: 13 euros
Este artista, clave para entender la nueva escuela del rap nacional, regresa a la escena musical con su tercer disco, ‘La luz’, ésta vez bajo la firma de Uglyworkz Entertainment.
Sholo Truth, su productor más fiel desde el inicio, se encarga del apartado musical del álbum tras sorprender al país entero con el disco ‘Plan B’, convirtiéndose desde entonces en el primer artista de Talkbox consolidado de toda la escena.
El dúo trae ésta vez un trabajo muy perfeccionista, de una gran calidad musical en cada composición, con líricas al más puro modo Mitsuruggy, tintadas por guiños al estilo clásico del sonido californiano, pero sin olvidar nunca sus raíces y lo que les llevó a ambos a ganarse la aceptación de la industria.
Un total de 21 tracks y más de 75 minutos de música en los que Mitsuruggy se reúne con Látex Diamond, Trad Montana de Madrid Pimps, All Day de SFDK Records, Yama de Tunning Records, Eimo de Gris Materia, Darmo, y los más allegados miembros de Uglyworkz. Jueves, 15 de enero en: Centro Cultural Julio Cortazar a las: 20:30 hrs. entrada: gratuita
Un quinteto de funk y rock de Madrid con un potente directo basado en una música muy rítmica, fundamentalmente instrumental, que algunos han encuadrado en la corriente ‘Deep Funk’.
Schizzofunk nacieron en 2003 y debutaron a finales de 2004. El encuentro entre Miguel Ruiz y Miguel Camblor se produjo de manera casua el en una manifestación contra la guerra en Irak. Carlos Ranera y Miguel Martínez fueron los siguientes en entrar en el grupo.
En el verano de 2006 se produjo un cambio en la formación con la marcha de dos miembros y la entrada de Davizz Guerra y Fernando Barrios. Los meses siguientes los dedican a componer nuevos temas, modificar los antiguos y a finales de año ya está lista para debutar con la nueva formación.
Con el inicial nombre de Yo Sin Fe nació este grupo, denominado actualmente Soho, formado por cuatro alumnos de la carrera de Comunicación Audiviosual. Tres años de ensayo marcados por ritmos del rock para luego ir introduciendo poco a poco otros sonidos como el funky para llegar finalmente al puerto del funk-rock.
A lo largo de los años han contado con dos cantantes, al principio fue una voz masculina y el año pasado era una femenina la que guiaba al grupo, ahora han vuelto a contar con un vocalista masculino, y desde hace ya dos años y medio cuentan con un guitarrista entre sus filas que ha estado tocando con uno de los grupos españoles mas populares del actual panorama español en su última gira. Jueves, 15 de enero en: El Juglar a las: 22:00 hrs. entrada: 6 euros
Texto: Borja Méndez Privado.
¿Cómo ver la vida de otra manera? ¿Cómo plasmar las cosas cotidianas fuera de su contexto? Este es el difícil trabajo que realizan día a día Eduardo Bertone, Martín Bochicchio, Rafael Bertone, Baltazar Rodes, Nuria Gil y Simón Rodes son el ConFusion Group. 6 años de trabajo y algunos éxitos (¿qué es el éxito?), desde su acogedor y pintoresco estudio del barrio de Malasaña. Si la propuesta es interesante, nunca se debe capitular. Y lo es. Esta gente hace periodismo social muy alejado de las bases escolásticas de la facultad, pero igual o más efectivo. Mucho más profundo e hiriente. ConFusion Group habla de problemas sociales aunque no estén de moda y los pinta en algún sitio para joderte la digestión y que de paso disfrutes con ello.
Según se fueron uniendo componentes, se añadían nuevas inquietudes y energías, siempre gritando la vida cotidiana en una fusión de ideas entretejidas. Denotan cierta comodidad en el mundo del diseño gráfico, la fotografía, la música, la escultura, la literatura… Pero con una predilección especial por el videoarte. “Son distintas herramientas para llegar al mismo camino”, confiesan.
Es un trabajo espontáneo que plasma su visión del quehacer cotidiano y que lo completan todos los componentes de la formación, dando ideas para desarrollar un arte fresco que da visiones puras sin contaminaciones para que el público perciba a partir de una idea personal.