Texto: Trifón Abad.
Testament actuará el próximo martes 24 en la sala Heineken. Para los seguidores de la banda esta frase es suficiente, no seguirán leyendo, mirarán el calendario y saltarán de la silla a buscar su entrada. Y es que Testament es uno de los grandes grupos del thrash metal de la década de los 80, que además ha sabido actualizar su sonido en los últimos trabajos, acercándolo al death y manteniendo la esencia melódica que siempre ha caracterizado a esta banda de auténtica referencia. Liderados por el versátil vocalista Chuck Belly y el brillante guitarrista Alex Skolnick -siempre muy vinculado al jazz y al metal sinfónico, con proyectos como Alex Skolnick Trio y Trans-Siberian Orchestra respectivamente-, la ágrupación californiana presentará en Madrid su “The Formation of Damnation”, el que ha sido primer disco de estudio en el siglo XXi, ya que el anterior, “The Gathering” fue editado en 1999. Después de Metallica y Machine Head, una cita imprescindible.
Martes 24 de junio
en: Sala Heineken. a las: 20:30h. entrada: 26 euros
Mad Riddim Drum&Bass Sessions. Domingo 22 de junio.
Este domingo noche a partir de las 12, Deep y el tridente Spin Buho / Madrid Massive presentan la mejor opción después dela última Goa de esta temporada: Blue Riddim en la Sala Wind! En la sala principal, Blue/Innova con una noche de techno y minimal de la mano de Leandro Gamez, Victör Sarria & Lan Daburu. En la Ecler Dj Backroom, puro drum&bass con Xolito Gabacho y Domi en back to back toda la noche!
Si deseas apuntarte en lista de puerta (valida toda la noche), envia un E-mail a info@madridmassive.org antes del domingo por la tarde con los nombres de los asistentes (ej: Ana + 5).
Domingo 22 de junio de 00.00 a 05.30. en: Pza del Carmen s/n <M> sol / Gran Vía. entrada: con flyer o lista: libre hasta las 02.30 o 2 copas x 12 € / reducida al cierre
flyer imprimible aquí.
BUKOWSKI Club. Jam Session de Poesía. Ediciones Escalera.
Un repaso a los dos primeros años de lecturas libres realizadas todos los miércoles en el punto de encuentro cultural de San Vicente Ferrer, 25. Más de 75 autores de todos los estilos y generaciones, una experiencia poética que no deja de crecer de semana en semana, y que convoca no sólo a poetas residentes en Madrid, sino que refleja también el paso por el escenario de autores provenientes de otras regiones de españa y de otros países.
Prólogo y coordinación:
Inés Pradilla y Carlos Salem
Debido al numero de autores, la presentación se realizará en tres jornadas consecutivas: Jueves 19, Viernes 20 y Sábado 21 de junio, a partir de las 21,30 horas.
Hasta la fecha, han confirmado su participación en los actos, los siguiente autores:
Jueves 19
Reyes Monje, José Naverias, Juan Pinilla, Jesús Urceloy, Antonio Rómar, Kebrantaversos, Juan Carlos Pérez medina, Francisco Cenamor, Sole lópez, Pepa Díaz, Alberto María Roman, Silvi Orión, Arturo Martinez y Patty de Frutos.
Viernes 20
Elia maqueda, Violeta castaño, Marta Fernández, Daniel Orviz, Rafael Sarmentero, Rodrigo Galarza, Blanca Fernández, Verónica García, Victor sierra, Macanula , Miguel Rix, Igor Heras y Gonzalo Torrente Malvido.
Sabado 21 Luis Morales, Gloria Gil, Gsus Bonilla, Silvia Oviedo, Elia Maqueda , Eduardo García , Leo Zelada , Isabel García Mellado, Marcus Versus, Jesús Malia , Daniel Herrera y Carlos Salem.
Texto: Roberto Mendoza.
Seguramente Andy Chango y Boris Vian hubiesen sido dos grandes compañeros de farras y escenario sino fuera porque el segundo murió bastante antes de que el argentino naciera. Ambos son conocidos por los excesos con las drogas y por su peculiar manera de entender la música. Ahora casi 50 años después de la muerte de Vian, haciendo un juego de resurrección Chango ha querido que renacieran varias de las canciones de aquel polifacético francés. Eso sí, en versión castellana. Este cuarto LP del argentino se llama igual que el homenajeado: Boris Vian. Y la aventura de adaptar canciones de mitad de siglo XX a la actualidad se ha concluido de una forma bastante curiosa, no deja de ser Andy ni deja de ser Boris, así que consigue ser una mezcla de ambos muy acertada. De momento nada ha cambiado en su esencia, Andy Chango sigue paseando por las calles de Madrid y sigue siendo ese personaje con esa terrible adicción por lo tabú y políticamente incorrecto. Con un canuto como un apéndice más de su cuerpo y más rallas que un paso de cebra de la Castellana, pero ahora con más canciones llenas de personalidad y desenfado. Andy Chango un bohemio del siglo XXI.
¿Cómo se consigue adaptar canciones de un francés de mitad del siglo pasado para que suenen actuales al castellano actual?
Jugando, cambiando palabras e incluso frases, con respeto pero con absoluta libertad creativa. Haciendo un esfuerzo imaginativo, ¿Cómo hubiera sido una fiesta en la cual se juntaran Andy Chango y Boris Vian?
No se como hubiera sido la fiesta, lo que estoy seguro es que al otro día los dos tendríamos una resaca increíble. ¿Por qué Boris Vian?
Por suerte. Hace 10 años hiciste una canción sobre Madrid que decía “Me fumo un peta antes de desayunar, vermut de grifo, solysombra, carajillos, cañas, claras, cubatas, Riberas del Duero, de enero a enero, fumando te espero, Madrid”, ¿te sigue inspirando lo mismo? ¿Qué dirías ahora de Madrid?
Sigo fumando lo mismo pero, afortunadamente, me inspiran diferentes cosas. Madrid ha cambiado muchísimo en estos diez años, ha pasado de ser una ciudad extraña a ser mi ciudad. Tocas multitud de estilos musicales desde rock hasta melódico, ¿esto es un alarde de virtud o que no te sientes a gusto en ninguno concreto?
En este disco (Boris Vian) he elegido doce canciones de géneros diferentes. Hay un tango, un blues, un rock, un poema recitado, una canción circense, un instrumental, una milonga… Tuve que trabajar muchísimo para interpretar estas canciones. ¿Tu música o tu forma de entender la música serían distintas si la droga fuese legal?
En mi música la droga siempre fue legal. ¿Ir fumado ayuda a entender mejor tus canciones?
Depende quien y qué fume. ¿Qué tiene Madrid que no haya en Buenos Aires para que multitud de músicos de allí os hayáis quedado?
Tranquilidad. Los argentinos tienen fama de charlatanes y también de volver locas a las españolas, ¿te gustaría desmentirlo?
Sí. Conozco infinidad de españoles que no paran de hablar y, por otro lado, todas las españolas que conozco ya estaban locas antes de conocerme.
Tras esta gira han anunciado que abandonan los escenarios.
Última oportunidad de ver a los pioneros del metal industrial en un tour en el que se despiden de todos sus seguidores y pocos días antes de participar en el Kobetasonik en Bilbao.
Al Jourgensen creó Ministry en 1981 en Chicago. En un principio estuvo acompañado por el batería Stephen George y con un sonido alejado de los agresivos por los que se darían a conocer graban el disco ‘With Sympathy’ del que Jourgensen no se siente muy satisfecho.
En 1986, ya con George fuera de la banda, publican ‘Twitch’, un álbum potente de música electrónica bailable. La llegada de Paul Barker(bajista) y William Rieflin (batería) y el renovado amor de Jourgensen por la guitarra eléctrica llevarían a Ministry a grabar ‘The Land Of Rape And Honey’, uno de los discos capitales del metal industrial.
En los 90 destacan trabajos como ‘Filthpig’ y ‘The Dark Side Of The Spoon’, mientras que en el nuevo milenio la banda ha producido discos como ‘House Of The Mole’ o el último ‘The Last Sucker’ dedicado a George Bush. Tras esta gira han anunciado que abandonan los escenarios. Jueves, 19 de junio en: Sala Heineken. a las: 20:00 hrs. entrada: 22 euros.
Se bautizaron con este nombre porque transmite rapidez, agilidad, frescura y ruido de motor fuera borda.
Tras ‘Golpe de Calor’, su nuevo disco, de título homónimo, es ya su tercer largo. Ha contado con la producción de Nigel Walter y se ha grabado casi en directo. Su primer single es ‘Chica normal’.
El cuarteto getxotarra Zodiacs se han mudado a la capital de España para apostar a muerte por el rock and roll. Han obrado con convencimiento y bastantes razones. En Madrid, su palo en castellano debería funcionar óptimamente, al margen de tantos prejuicios idiomáticos y que han sufrido en casa.
Su debut, ‘Pinball Rock’, era estimulante y efervescente. El rock and roll corría por las venas de unos inspirados Zodiacs que echaron el resto bajo la dirección técnica de Little Fish. Los Zodiacs arrancaron hace seis años. Ahora rondan los 28 tacos y el último en entrar ha sido Lázaro.
Ahora mismo Álex Olmedo, esta al frente de La Naranja China, banda que publicó su primer álbum en 2001. Influencias del pop clásicos de los 60 y de grupos como The Who o los Beatles están muy presentes en la música de La Naranja China. Jueves, 19 de junio en: Wurlitzer Ballroom. a las: 22:00 hrs. entrada: Sin determinar.
Una banda compuesta por los miembros de Cañaman. Con este nombre se dedican a realizar versiones de grandes nombres del reggae como Bob Marley, Peter Tosh, Sizla, desde los new roots a los Dancehall riddims ‘Power Plant’ es el primer trabajo autoeditado y producido por Mad Sensi. Se trata de un 3 Riddims Cd con Deejays & Singers de Jamaica, Europa, América y África. Jueves, 19 de junio en: Siroco. a las: 22:00 hrs. entrada: gratuita.
Tengo un plan que proponerles: salgan de casa y acérquense al preciosista corral Tribueñe. Allí están poniendo (sábados 20,30 y domingos 19,00) un NO-DO de dos horas sobre la vida y época de Raquel Meller. ¿Una obra de teatro? Yo no diría tanto, o más que eso: “fantasía musical”,subtítulo rescatado de algún vetusto café-cantante por el creador del espectáculo, Hugo Pérez. Fantasía musical, sí, nada más exacto. Al abrigo del cuplé nos adentramos en una biografía fantasmagórica de Raquel Meller, que han aplaudido ya los más oriundos críticos teatrales del país y la oriunda crítica de numerosos espectadores. Poco más puedo aportar, entonces.
Para mí se trata de un musical, con todo lo que el género tiene de brillante y de inconveniente. Por ejemplo, ceder profundidad de la trama por esbeltez de la tramoya; historicismo por espontaneidad. Siempre hay que elegir este tipo de cosas (¿quiero rescatar la gestualidad de entonces, o quiero provocar ahora lo que aquella gestualidad provocaba entonces? Porque, indudablemente, no es lo mismo y los tiempos han cambiado). Eso sí: Hugo Pérez hace una elección con decisión y es muy respetable. Porque no hay duda de que el trabajo es ingente. Las interpretaciones son de gran nivel, las voces son en ocasiones deslumbrantes, el vestuario… el vestuario, por esquizofrénicamente prolífico, neuróticamente barroquista, imaginativo y fiel a la vez, merece ser rescatado para la eternidad del Patrimonio. Y todo rezuma pasión por todas partes, la pasión encomiablemente documentada de Hugo Pérez por el género chico, por la etapa virginal del siglo XX, por la cultura española en su totalidad y, en particular, por Raquel Meller.
¡Ah! ¿Pero existió realmente Raquel Meller, mezcolanza de Bellas Doritas y Edith Piafes? (¿Existió el Gran Kursaal en la plaza del Carmen, donde compartían escenario Mata-Hari y la futura maharaní de Kapurtala, Ana Delgado?…) ¿Es que una pobre modista de Tarazona pudo convertirse, en la “vida real”, en una diva de escala mundial? ¿Recoger la admiración hiperbólica de personalidades como Chaplin, Lugné-Poe, Maeterlink, Cecil B. de Mille o Sarah Bernhardt? ¿Quién coño es, por ejemplo, Javier Bardem a su lado?
Además, nunca dejó el orgullo de sus cuplés, dramatizados como nadie hasta entonces, cantados siempre en castellano o catalán. Ya lo dijo, parece, Sebastiá Gasch. Que nadie ha subido embajadas como el arte de la Meller.
Tengo un plan que proponerles: arránquense los complejos, los prejuicios fariseos. Recuperen su historia, sus artistas. Y vayan al teatro, porque Por los ojos de Raquel Meller se lo merece. Tribueñe hace arte y hace historia.
Sábado y Domingo en: Sala Tribueñe. a las: sábado - 20:30 hrs. domingo - 21:00 hrs. entrada: 15 euros.
En AMA Records han organizado una espectacular exposición de vinilos, que estará disponible hasta finales de mes. Se trata de una idea de Jeosm, uno de los responsables del blackbook “Hermanos de ley“ y es sin duda peculiar. Partiendo de un vinilo, este graffitero pinta una de las caras, mientras que la otra se reparte entre gente como Zeta, Suso33, Boa Mistura, Dobleache, Sholo Truth2, ARS, Gore, Besdo García, High Gambino, Duo Kie, Frank-T… Así hasta un total de 85 diseños exclusivos que podéis disfrutar y contemplar en la C/ San Lorenzo, 19
ver en: Hip Hop Madrid
¿Por qué Boris Vian?
Tras esta gira han anunciado que abandonan los escenarios.
Se bautizaron con este nombre porque transmite rapidez, agilidad, frescura y ruido de motor fuera borda.
Una banda compuesta por los miembros de Cañaman. Con este nombre se dedican a realizar versiones de grandes nombres del reggae como Bob Marley, Peter Tosh, Sizla, desde los new roots a los Dancehall riddims ‘Power Plant’ es el primer trabajo autoeditado y producido por Mad Sensi. Se trata de un 3 Riddims Cd con Deejays & Singers de Jamaica, Europa, América y África.
En AMA Records han organizado una espectacular exposición de vinilos, que estará disponible hasta finales de mes. Se trata de una idea de Jeosm, uno de los responsables del blackbook “Hermanos de ley“ y es sin duda peculiar. Partiendo de un vinilo, este graffitero pinta una de las caras, mientras que la otra se reparte entre gente como Zeta, Suso33, Boa Mistura, Dobleache, Sholo Truth2, ARS, Gore, Besdo García, High Gambino, Duo Kie, Frank-T… Así hasta un total de 85 diseños exclusivos que podéis disfrutar y contemplar en la C/ San Lorenzo, 19
