La Chacha de Nadie nace a principios del mes de octubre de 2004. Aunque anteriormente la mayor parte de los integrantes trabajaron en un proyecto con el mismo nombre que no llegó a fraguar. Los antecedentes de la actual banda se encuentran en la primera formación de Apañao”s, dedicado casi en exclusiva a ensayar en locales de alquiler por horas. Luego fundaron un nuevo grupo al que llamaron Báteri Lou. Con el actual nombre, han grabado una maqueta homónima con cuatro temas originales un video clip y una versión. Apuestan en su música por una mezcla de rock/pop con base bluesera y con letras en castellano. Hasta la fecha La Chacha de Nadie ha publicado dos maquetas: Una demo homónima de cinco temas en 2004 y en 2005 un EP titulado ‘Sentado en una esquina’ producido por la propia banda y autoeditado a través del sello Ediciones PAE. Lunes, 24 de marzo en:Gruta 77. a las: 21:30 hrs. entrada: 5 euros.
“Nubila” es un texto potente, de una expresividad brutal, como todos los de Angélica Liddell. La autora plantea un viaje por el discurso de Nubila en clave de voz propia pero el torrente desbordante de ideas e imágenes que contiene la obra obliga a escenificarlo desdoblando a Nubila en múltiples voces, como un espejo estallado. Hasta el 30 de marzo en: Sala Triángulo. a las: 20:00 hrs. entrada: 13 euros.
Lokus y Nerviozzo, es decir, Duo Kie ya tienen disco calentito recién sacado del horno. Se llama 21 centímetros, pero aún hay que esperar hasta el próximo 26 de marzo para poder comprarlo. Como no era de extrañar su quinto LP viene con más fuerza y con más cachondeo que los anteriores. Una vez más estos dos peazo de MCs se han vuelto a superar. MADRID UNDERGROUND estuvo con ellos hablando sobre su disco y muchas más otras cosas. No te pierdas la entrevista que saldrá publicada el mes de abril en la revista, no tiene desperdicio. Como adelanto os ofrecemos este a capella de Nosotros lo hicimos, su tema de presentación.
Texto: Roberto Mendoza. Fotos: Mar Carrasco.
Después de varios meses persiguiéndoles para hacerles la entrevista, allí estaban plantados delante de mí, sentados en los sillones del Anticafé. Un sitio nada rapero, pero ideal para mantener una charla tranquila sobre rap y sobre ellos. Kamikaze y Hermanos Herméticos, tres MCs que continúan con el hacha de guerra en la mano después de desenterrarla hace ya muchos años. Las calles de Madrid fueron su cuna en los 90 y siguen siendo el germen principal de sus canciones. Cada uno con carreras musicales por separado, pero con sus vidas en común, porque ante todo son amigos. Estos tres mosqueteros del rap son baluartes del rap en Madrid, los precursores de un estilo propio madrileño, aunque se desmarcan de los piques que hay entre ciudades. Aparentemente la música es música se haga en Madrid o en Villarriba de los geranios. ¿Se puede delimitar un estilo dependiendo de la ciudad donde se haga? Para Supra…“en Madrid o en Barcelona puede ser un poco más cosmopolita y puede sonar como una ciudad de Europa. Luego en otras ciudades es una movida más local.” y para Kami…”no me vas a oir decir que mi estilo es Madrid. Mi estilo es mío y es de corazón. Pero hay gente que representa Madrid y yo también lo respeto.(…)En una cultura tan competitiva como el Hiphop el pique es normal. Además genera calidad porque la gente tira a sacar lo mejor de sí mismo”.
Son muchos años en esta movida para tomar su palabra en baladí, me siento como un alumno asistiendo a una clase magistral. Miles de historias dentro de esas tres cabezas bullen, entre cerveza y cerveza, Kami bebe zumo de aguacate. Siempre me preguntaré como hemos llegado a lo que somos, de donde venimos. “Las nuevas generaciones son las que han conocido el rap en español primero y luego el rap yankee.” dice Kami, “viven el rap de otra manera diferente a nosotros.(…) También se intenta adaptar el rollo americano al español más que antes. Estábamos influenciados, pero buscábamos un estilo más propio”. Y en qué más ha cambiado la movida. “Ahora con el internet se ha perdido lo que antes se hacía, que era quedar en una plaza para intercambiar música o para hablar de cualquier otra cosa.” comenta Aarón. Que tiempos aquellos de las cintas, donde todo el mundo buscaba una doble pletina para grabarse el casete. “Luego la ilusión esa de las cintas. Tu conseguías un casete que te pasaba el Aarón y decías ¡qué guapo!, porque te había costado mogollón conseguirla. Ahora te bajas 300 temas en una tarde y ni te los escuchas.” Explica Kami, además dando pie a sacar otro tema a plantear: el de la sobreinformación. A lo que contesta Aarón “Esa sobreinformación lo que lleva es que no puedas asimilar todo. Antes al conocerlo de ese modo creo que nos hemos ido empapando de más cosas.” Me estoy dando cuenta que una palabra inunda la conversación, antes, pero es algo que ya no tiene freno. Como dice Supra, “antes era una cosa más exclusiva, lo sentías como que era de tu gente, no como ahora que está en todas partes. Es un cambio de mentalidad.” Y bueno para terminar, con qué os quedáis de los viejos tiempos. “Yo me quedo con las pandillas, con los grupos, con las quedadas en las plazas, con las movilizaciones de barrio a barrio, con las fiestas en Alcorcón, Torrejón, Alcalá, con las jams.” comenta Aarón. Tras todas estas palabras se desprende un halo de añoranza, pero no podemos resistirnos a la evolución ya sea hacía adelante o hacía atrás. Ahora el camino ya está asfaltado para todos aquellos que quieren empezar a rodar por el rap. Tan solo dar las gracias a estos tres MCs por dar un poco más de luz dentro del oscuro mundo de la música y por conservar la ilusión de hacer buen rap. Desde la humildad, han conseguido colgarse la medalla de seguir sonando a nuevo aun llevando más de media vida en el rap.
KAMIKAZE
Cuando hablamos de Kamikaze hablamos de uno de los padres del rap en este país, uno de los consiguieron que el rap empezara a sonar gordo por todos lados, fueron los tiempos de El Club de los Poetas Violentos. En esas canciones se podía distinguir a Kami con su peculiar estilo de rapear aderezado con su frenillo en la R. Ahora ha dejado el rap en un segundo plano y se dedica a pinchar y producir discos de reggae. ¿Te has pasado del rap al reggae? “No se porque coño todo el mundo me hace esa pregunta. Yo sigo siendo rapero, cuando cojo un micro hago rap, cuando escribo letras hago rap. En los viajes que hago a Jamaica hago mogollón de fotos de las fiestas y no creo que eso me convierta en que me haya pasado a la fotografía.(…)Soy un pibe muy de corazón, lo que siento en el momento es lo que sale.” Ahora su pasión principal es montar Sound Systems de reggae y producir discos de riddims concretamente los Ganja Party / Blueprint. Eso si, no lo busquéis como Kamikaze sino como Kiki Sound, que es su otro nombre de guerra.
Kamikaze según Hermanos Herméticos Aarón: “Es un colega y también es una fuente de inspiración Cuando éramos más pequeños eran los CPV y para mi lo mejor que podía haber. Aquí en España no se le tiene considerado como lo que realmente es. Kami ha traído muchas cosas, tanto dentro del rap, como del graffiti y ahora con el reggae.” Jordán: “En los momentos malos, siempre ha estado con mucha presencia de ánimo y siempre haciendo virtud de la necesidad.”
HERMANOS HERMÉTICOS
Para que no nos llevemos a engaño por el nombre no son hermanos de sangre, aunque así lo sientan ellos por todo lo que han vivido juntos. Son Aarón Baliti y Supra (Jordán Donaire). Llevan rapeando toda la vida por las calles de Madrid y aunque su carrera discográfica es de momento corta (un maxi, Interiorismo, y un LP, Leyendas Legales) se pueden considerar como uno de los pilares dentro del rap en Madrid. Ahora están trabajando en su próximo disco que tienen planeado sacar a la luz para la última parte de este año. “Pues te puedo anticipar que va a ser un pepino. Que la gente se vaya preparando para oírlo porque todavía no están preparados. (…)Mantiene la línea de Leyendas Legales. Así que, a la gente que le mola Hermanos Herméticos va a seguir disfrutando.” Su principal virtud es la consecución de un estilo y un sonido muy propio, sinceramente, difíciles de etiquetar. Letras muy callejeras, pero llenas de picardía e ironía con unas voces muy características. Sus producciones corren a cargo de DJ Volo y del propio Aarón, y consiguen dar ese ambiente oscuro para sus rimas.
Hermanos Herméticos según Kamikaze Kamikaze: “Son un poco más jóvenes que yo, pero es peña que llevo viendo de hace mogollón de años. He visto como han ido progresando y se han convertido en uno de mis grupos favoritos de rap en español. Aarón es un MC rollo más calle, del estilo que hago yo, y el Emilio (Supra) es un caso aparte. (risas) La forma que tiene de escribir no tiene nada que ver con ningún rapero de España ni del mundo.”
Texto: Roberto Mendoza.
“De Vallekas traigo el rap, de mi gente la humildad, de la calle la verdad, situaciones con maldad”, el estribillo de su primer corte “De Vallekas” muestra a las claras las intenciones de este MC que se ha estrenado, discográficamente hablando, con “Esto es lo que toka”. No está en ninguna discográfica, ni tiene ningún sello “Este disco lo he pagado yo, ahí 6500 euros puestos, que no creo que recupere”. Esto es amor al arte y lo demás son chorradas. Huyendo de poses y estereotipos este hombre se nos presenta como un currante más del rap, lleva toda la vida metido en esto de las rimas y tiene claro que no quiere subirse a ningún carro tan solo conducir el suyo propio. Así define su disco: “Verdadero rap. Al menos lo que entendemos nosotros porque de lo que más suena por Madrid no nos sentimos para nada identificados”. H. Kanino nos trae un rap que ya venía echando de menos, sobre todo en cuanto a un mensaje social y positivo. Unas letras que te hacen bajarte del burro para que veas como está el asunto. “Tocamos temas duros de la vida, pero diciendo que hay una salida si tu quieres” nos dice su autor. Y otra cosa que me llamó la atención es la variedad de estilos musicales que hay en las instrumentales, desde bases más clásicas muy funkeras, hasta riff de guitarras muy heavys, pasando por el reggae o unas alegres trompetas. “Si quieres plasmar esa variedad en un disco puedes correr el riesgo de que quede poco homogéneo. Pero si tienes a alguien cantando con un estilo que da una unidad coherente toda esa variedad lo que hace es enriquecer.” Nos comenta Noan. Perdón, no he presentado a su DJ, se llama Noan y ha venido con Ozhe que acompaña a Kanino en los directos. “Nos conocimos cuando le pregunté a Kanino que si fumaba petas, me dijo que sí, nos fumamos uno y hasta ahora.” nos revela campechano Ozhe. También asoma la cabeza Jorge, su manager. Juntos forman el proyecto paralelo Loco Nlace, y aunque ahora están volcados en el proyecto en solitario de Kanino, tienen pensado sacar algo dentro de poco. “Sobre todo que no intentamos imitar a los yankees, lo hacemos como lo sentimos, a nuestra bola.” comenta Ozhe. Sin duda, este MC de Vallecas ha conseguido un estilo propio, algo que poca gente puede presumir, simplemente H. Kanino suena a eso, a H. Kanino.
Potentes alianzas con clubes europeos y sellos discográficos marcan la tercera edición de Klubbers” Day en un gran encuentro con toda la comunidad clubber que se celebra en Madrid los días 14 y 15 de Marzo en el Telefónica Arena Madrid. Este año el evento avanza transitando desde la cultura de club representada por grandes sellos, hasta la cultura underground de la mano de colectivos de toda España que abanderan estilos musicales que van desde el trance al electro, pasando por el minimal, el drum”n”base y el scharnz hasta llegar al hip hop con un extenso cartel que bautiza el encuentro como inigualable. Con más de 60 artistas en cartel y un fuerte contenido urbano. Así nace Klubbers’ Day, un encuentro donde están presentes los clubes, sellos discográficos y colectivos más relevantes de la escena internacional. Está considerado como un festival sin precedentes en la capital de España que reúne a los principales representantes de la cultura electrónica y del hip hop tanto en el escenario como en la zona de stands y expositores: medios de comunicación especializados, sellos discográficos, proveedores de sonido e iluminación, portales de Internet, promotores, artistas nacionales e internacionales, grandes sellos, colectivos. Desde que Klubbers inició su andadura en 2006, saldando de esta manera la cuenta pendiente que Madrid tiene con los festivales, puede decirse que tanto el tiempo como el público les han dado la razón. Los artistas participantes son Gentleman & THE FAR EAST BAND, Sven Väth, Misstress Barbara, Ken Ishii, Scan 7, Alexander Kowalski, Óscar.Mulero, The Advent, Technasia, James Ruskin, Sebastián Roya, 2 Rare People, David Mallada, Crazy Circus, Joton, Dub Elements y un largo etcétera. Viernes 14 y sábado 15 de marzo en: Telefónica Arena Madrid. a las: 18:30 hrs. entrada: Abono dos días, 55 euros. Entrada por día, 35 euros.
Horarios
KLUBBERS DAY (VIERNES)
TRESOR (Telefonica Madrid Arena)
19:30 a 20:30 Luke
20:30 a 21:30 Blake Baxter
21:30 a 22:30 Dave Tarrida
22:30 a 23:15 Alexander Kowalski (live!)
23:15 a 00:15 Miki Craven
00:15 a 01:00 Scan 7 (live!)
01:00 a 02:00 Ken Ishii
02:00 a 03:00 Technasia (live!)
03:00 a 04:00 Recyver Dogs (live!)
04:00 a 05:00 James Ruskin
05:00 a 06:00 The Advent (live!)
06:00 a Cierre Oscar Mulero
HIP HOP (Satélite)
20:00 a 21:30 Dj Modes
21:30 a 22:30 Flowklorikos
22:30 a 23:30 7 Notas 7 Colores
23:45 a 01:00 Mos Def
01:00 a 02:15 Gentleman (feat. The Fard East Band)
02:15 a 03:15 De la Soul
03:30 a 05:30 Dj Premier
06:00 a Cierre Digital 21 feat Special Guest
MADE IN SPAIN (Bassment)
20:00 a 22:30 Benny Yasoto vs. Yorka
22:30 a 00:00 Rj Junior
00:00 a 01:00 2 Rare People (live!)
01:00 a 02:00 Cray1 Labworks showcase
02:00 a 03:00 Andrés Andreas (live!)
03:00 a 04:30 Nuria Ghia
04:30 a 06:00 Marc Marzenit (live!)
06:00 a Cierre David Mallada
CLUB CONNECTION (Cafetería)
20:00 a 21:30 Serious Beat
21:30 a 23:00 Jesus Riaño
23:00 a 00:30 Sebastián Roya
00:30 a 02:30 Lorenzo Bartoletti vs. Marcos Faraone
02:30 a 04:00 Jackie Mistif
04:00 a 05:30 Joton
05:30 a Cierre J. Leyend
KLUBBERS DAY (SABADO)
LIVE AND COCOON (Telefónica Madrid Arena)
18:00 a 20:00 D Watchman
20:00 a 23:30 THE KRUDER & DORFMEISTER EXPERIENCE feat. MC Earl Zinger & Ras MC T-Weed & Visuals by Fritz Fitzke
23:30 a 01:30 Pat Mahoney (LCD Soundsystem) feat The Juan MacLean disco set
01:30 a 02:30 Hardfloor (live)
02:30 a 04:30 Tobi Neumann
04:30 a Cierre Sven Vath
DANZOO AREA (Satélite)
20:00 a 22:00 Karretero
22:00 a 23:00 Dusty Kid (live!)
23:00 a 00:00 AutoKratz (live!)
00:00 a 02:00 Mistress Barbara
02:00 a 03:30 Lucca
03:30 a 06:00 Dj Hell
06:00 a Cierre Vitalic (live!)
STARDUST AREA (Bassment)
20:00 a 21:00 Die n Dinamite
21:00 a 22:00 Sweeterbeat
22:00 a 23:00 Ascii Disko (dj Set)
23:00 a 00:00 Rubén Montesco
00:00 a 01:00 Coco Cielo
01:00 a 02:00 Alloy Mental (live!)
02:00 a 03:00 Kavinski
03:00 a 04:00 Ascii Disko (live!)
04:00 a 05:00 Miguel Mendoza
05:00 a 06:00 The Horrorist (live!)
06:00 a Cierre Drugwork
COLECTIVOS Y DRUM N BASS (Cafetería)
18:00 a 20:00 Colectivo Rotate This (Jordan, David Martin y Alvaro Martín)
20:00 a 21:00 Johannex (Test Festival)
21:00 a 22:00 Dosem (live!) (Test Festival)
22:00 a 00:00 Mimanson vs. B-Bass (List3n us)
00:00 a 02:00 Fabian Roelandt vs. Jordá (Sinapsis Collective)
02:00 a 03:00 Beat Sense (live!)
03:00 a 04:00 Klef
04:00 a 05:30 Malsum (live!)
05:30 a Cierre Dub Elements
Concierto homenaje en el quinto aniversario del asesinato del cámara de Tele 5 José Couso fallecido en la Guerra de Irak. Participan en este evento artistas como Bebe, Dani Martín, Albertucho, Poncho K, El Sombrero del Abuelo, El Gran Wyoming y un largo etcétera. Fue en el madrileño barrio de Lavapiés donde se conocieron Raúl (voz, guitarra, letras) y Juancho (percusión, coros). Se lanzaron, a la calle a hacer música fresca, a derramar y promocionar el mensaje que viene en la filosofía del Abuelo. En el camino se subieron al tren Rodrigo (charango y zampoñas) quién empezaría siendo el técnico de sonido, trabajo que pasaría a ser de Golo (técnico), luego la flauta pasa a ser tocada por Luis Neyra, se incorpora Victor Guadiana al violín y guitarra eléctrica, y por último se sube a bordo Demetrio de Ccs (segundo dj). Una vez consolidado el trabajo, la banda graba su primer disco, ‘Sístole y Diástole’, entre septiembre de 2006 y enero de 2007 en El Laboratorio Records (Madrid), dejando así enlatada en un CD la propuesta de un conjunto que viene con aires de revolucionar el concepto del mestizaje musical que en estos tiempos nos bombardea. Poncho es un cantautor al que su conciencia no le impide trabajar para la multinacional discográfica RCA. “Cantes valientes” es como se titula el tercer trabajo de Poncho K, nombre que se perfila como heredero del rock español al uso de Extremoduro y Marea desde una perspectiva personal repleta de lírica y de toques sureños. Viernes, 14 de marzo en: Sala Heineken. a las: 19:00 hrs. entrada: 18 euros.
Me llamo Michael Schwanne. Pero me llaman Metope. Tengo 32 años. Nací en Colonia. Vivo en Berlin. Trabajo: como productor musical, director de sello discográfico y actuaciones en directo. ¿Qué te gustaría ser? Estoy feliz con esto. La música que pincho es techno y un poco de minimal. Mi primer set fue en 1999 en Suiza. El mejor álbum que jamás he escuchado es LFO – Frequencies (Warp). Mi artista favorito es Aphex Twin. ¿Cuál es tu truco especial en los platos? Tengo varios. Ya los veréis en el Low Club el 22 de este mes. ¿Qué te gusta de Madrid? He pinchado allí un par de veces y tenido la oportunidad de ver la ciudad. Me encanta dar paseos al sol e irme de tapas. ¿Qué usas en tus directos? No llevo ordenador. Sólo hardware. Un Akai MPC, una caja de ritmos de Elektron y el Clavia Micro Modular. Cuéntanos alguna cosa curiosa que haya ocurrido en alguno de tus conciertos Una cosa mala que pasó fue que hubo una pelea en la pista de baile. Tuve que parar la música durante un muy largo rato hasta que los porteros les echaron a patadas. Entonces puse el beat otra vez y todo fue bien.
Somos DJ Alexander Technique & DJ Cat NYC. Pero nos llaman DJs Are Not Rockstars. Tenemos 25 and 22 respectivamente. Nacimos en Cuba y Mexico respectivamente. Pero vivimos en New York City. Nos conocimos pinchando en Nueva York. Trabajamos como putas. Pero nos gustaría ser los chulos. Pinchamos: polkatekravebeats. Nuestro primer set juntos fue en Barcelona en el Razzmatazz. ¿Cuál es vuestro álbum favorito? Alexander: Junior Sánchez. Cat: Automatic Panic, desde luego. El truco para que todo el mundo flipe en la pista es desnudarnos. ¿Qué os gusta de Madrid? Alexander: las mujeres. Cat: las tapas. ¿Qué usais en los directos? O platos o CDJs. Nos encanta Serato Scratch y por supuesto Pioneer DJM1000. Alguna anécdota curiosa La semana pasada (finales de febrero) en Australia dos chicas se empezaron a enrollar en la cabina de DJ y nos pidieron que nos uniéramos. ¿Quieres saber si lo hicimos?
ENTREVISTAS: DJ YODA, H. KANINO, PEPA RUS, BUL BUL, PALOMA PEDRERO, SR. DE FUNK, METOPE, FERMÍN CABAL, KAMIKAZE Y HERMÁNOS HERMÉTICOS, DJS ARE NOT ROCKSTARS. NO TE PIERDAS: CARTELERA DE TEATRO, LOS MEJORES CONCIERTOS, CARTELERA DE CINE. REPORTAJES: SEGUNDO ANIVERSARIO ANTIKARAOKE, LA NOCHE DE LOS TEATROS. TENDENCIAS: LOS GADGETS DEL MES, NUDIE JEANS Y VICENTE HUIDOBRO.
La Chacha de Nadie nace a principios del mes de octubre de 2004. Aunque anteriormente la mayor parte de los integrantes trabajaron en un proyecto con el mismo nombre que no llegó a fraguar. Los antecedentes de la actual banda se encuentran en la primera formación de Apañao”s, dedicado casi en exclusiva a ensayar en locales de alquiler por horas. Luego fundaron un nuevo grupo al que llamaron Báteri Lou. Con el actual nombre, han grabado una maqueta homónima con cuatro temas originales un video clip y una versión. Apuestan en su música por una mezcla de rock/pop con base bluesera y con letras en castellano. Hasta la fecha La Chacha de Nadie ha publicado dos maquetas: Una demo homónima de cinco temas en 2004 y en 2005 un EP titulado ‘Sentado en una esquina’ producido por la propia banda y autoeditado a través del sello Ediciones PAE.
“Nubila” es un texto potente, de una expresividad brutal, como todos los de Angélica Liddell. La autora plantea un viaje por el discurso de Nubila en clave de voz propia pero el torrente desbordante de ideas e imágenes que contiene la obra obliga a escenificarlo desdoblando a Nubila en múltiples voces, como un espejo estallado.
KAMIKAZE
HERMANOS HERMÉTICOS
Unas letras que te hacen bajarte del burro para que veas como está el asunto. “Tocamos temas duros de la vida, pero diciendo que hay una salida si tu quieres” nos dice su autor. Y otra cosa que me llamó la atención es la variedad de estilos musicales que hay en las instrumentales, desde bases más clásicas muy funkeras, hasta riff de guitarras muy heavys, pasando por el reggae o unas alegres trompetas. “Si quieres plasmar esa variedad en un disco puedes correr el riesgo de que quede poco homogéneo. Pero si tienes a alguien cantando con un estilo que da una unidad coherente toda esa variedad lo que hace es enriquecer.” Nos comenta Noan. Perdón, no he presentado a su DJ, se llama Noan y ha venido con Ozhe que acompaña a Kanino en los directos. “Nos conocimos cuando le pregunté a Kanino que si fumaba petas, me dijo que sí, nos fumamos uno y hasta ahora.” nos revela campechano Ozhe. También asoma la cabeza Jorge, su manager. Juntos forman el proyecto paralelo Loco Nlace, y aunque ahora están volcados en el proyecto en solitario de Kanino, tienen pensado sacar algo dentro de poco. “Sobre todo que no intentamos imitar a los yankees, lo hacemos como lo sentimos, a nuestra bola.” comenta Ozhe. Sin duda, este MC de Vallecas ha conseguido un estilo propio, algo que poca gente puede presumir, simplemente H. Kanino suena a eso, a H. Kanino.
Potentes alianzas con clubes europeos y sellos discográficos marcan la tercera edición de Klubbers” Day en un gran encuentro con toda la comunidad clubber que se celebra en Madrid los días 14 y 15 de Marzo en el Telefónica Arena Madrid. Este año el evento avanza transitando desde la cultura de club representada por grandes sellos, hasta la cultura underground de la mano de colectivos de toda España que abanderan estilos musicales que van desde el trance al electro, pasando por el minimal, el drum”n”base y el scharnz hasta llegar al hip hop con un extenso cartel que bautiza el encuentro como inigualable. Con más de 60 artistas en cartel y un fuerte contenido urbano. Así nace Klubbers’ Day, un encuentro donde están presentes los clubes, sellos discográficos y colectivos más relevantes de la escena internacional. Está considerado como un festival sin precedentes en la capital de España que reúne a los principales representantes de la cultura electrónica y del hip hop tanto en el escenario como en la zona de stands y expositores: medios de comunicación especializados, sellos discográficos, proveedores de sonido e iluminación, portales de Internet, promotores, artistas nacionales e internacionales, grandes sellos, colectivos. Desde que Klubbers inició su andadura en 2006, saldando de esta manera la cuenta pendiente que Madrid tiene con los festivales, puede decirse que tanto el tiempo como el público les han dado la razón. Los artistas participantes son Gentleman & THE FAR EAST BAND, Sven Väth, Misstress Barbara, Ken Ishii, Scan 7, Alexander Kowalski, Óscar.Mulero, The Advent, Technasia, James Ruskin, Sebastián Roya, 2 Rare People, David Mallada, Crazy Circus, Joton, Dub Elements y un largo etcétera.
Concierto homenaje en el quinto aniversario del asesinato del cámara de Tele 5 José Couso fallecido en la Guerra de Irak. Participan en este evento artistas como Bebe, Dani Martín, Albertucho, Poncho K, El Sombrero del Abuelo, El Gran Wyoming y un largo etcétera. Fue en el madrileño barrio de Lavapiés donde se conocieron Raúl (voz, guitarra, letras) y Juancho (percusión, coros). Se lanzaron, a la calle a hacer música fresca, a derramar y promocionar el mensaje que viene en la filosofía del Abuelo. En el camino se subieron al tren Rodrigo (charango y zampoñas) quién empezaría siendo el técnico de sonido, trabajo que pasaría a ser de Golo (técnico), luego la flauta pasa a ser tocada por Luis Neyra, se incorpora Victor Guadiana al violín y guitarra eléctrica, y por último se sube a bordo Demetrio de Ccs (segundo dj). Una vez consolidado el trabajo, la banda graba su primer disco, ‘Sístole y Diástole’, entre septiembre de 2006 y enero de 2007 en El Laboratorio Records (Madrid), dejando así enlatada en un CD la propuesta de un conjunto que viene con aires de revolucionar el concepto del mestizaje musical que en estos tiempos nos bombardea. Poncho es un cantautor al que su conciencia no le impide trabajar para la multinacional discográfica RCA. “Cantes valientes” es como se titula el tercer trabajo de Poncho K, nombre que se perfila como heredero del rock español al uso de Extremoduro y Marea desde una perspectiva personal repleta de lírica y de toques sureños.
Me llamo Michael Schwanne.
Somos DJ Alexander Technique & DJ Cat NYC.
