Surfin`Bichos irrumpían a finales de los ochenta con un estilo que les diferenciaba claramente de todo lo que se había hecho hasta entonces en el territorio independiente nacional. Fueron el grupo de moda para los indies de entonces, él único capaz de desatar pasiones, los primeros en fichar por una multinacional y finalmente convertirse en grupo de culto. Surgieron en un momento en el que la explosión de sellos y festivales independientes era algo difícil de prever. Surfin” Bichos pusieron a Albacete en el mapa del “rock” y crearon un mundo nuevo en tierra de nadie. Tenían un pie en universos enfermos de origen anglosajón -Nick Cave, David Cronenberg, Black Francis, William S. Burroughs, Joel-Peter Witkin- y otro, quizá más inconsciente, en la pulsión psicópata y la sordidez heredada de la cultura patria. Fernando Alfaro, cabecilla de Surfin” Bichos, proyecto de “rock” personal, maldito e intransferible, cambió de tercio en una maniobra autocrítica y severa, después de una discografía intachable. A partir de ahí, de los Bichos solo quedarían las cenizas, pero el doble de placenteras para unos fans que podían disfrutar del doble. Por un lado, de Chucho, banda que Alfaro construyó junto a los ex República Gorila Juan Carlos y Javier; y por otro, los Mercromina que comandó Joaquín Pascual. Tras su separación, de sus cenizas surgieron dos formaciones: Chucho y Mercromina. Viernes 30 en: Fotomatón Bar. a las: 22:00 hrs. entrada: 5 euros.
Para las personas existen dos mundos: el interior de cada uno y el que nos rodea. En este disco, Xhelazz crea un tercer mundo a través de sus rimas: una conexión entre lo interior de cada uno y lo exterior, entre los pensamientos y los hechos, una fusión de sentimientos en rap. Cada verso es un mensaje entre ceja y ceja, cada rima indaga en la herida, huye de la indiferencia. Este es el estilo Xhelazz, cargado de fuerza y liricismo, que tras años llamando fuerte a la puerta irrumpe con un disco propio y con la intención de hacerse un hueco entre los grandes del hip hop. Viernes 30 en: FNAC Parquesur. a las: 19:00 hrs. entrada: gratuita.
Por problemas con la sala donde se iba a efectuar esta serie de conciertos bajo el título “Las calles hablan”, el programa se ha visto reducido a un solo día. Será este viernes 30 en “La sala de star”, a partir de las 20:30 hrs. Una pena para el rap de madrid, ya que iniciativas como estas no suelen ser muy habituales en la capital. De los 16 grupos que iban a actuar durante el mes de noviembre, ahora serán nada más cinco los que podremos ver. Aún así, “Las calles hablan” ofrecerá un buen espectáculo con Dosis en bruto, Tiro Fijo, Primera generación, Rhekihm y Big J. Viernes 30 en: La Sala de Star. a las: 20:30 hrs. entrada: 5 euros.
Hoy Jueves tendrá lugar un concurso para grupos maqueteros de rap en la sala Chillotteteria (C/ Cid Campeador, 1), en Móstoles con un suculento premio de 500 €. Mañana será la actuación de Deklibe, un grupo desde Leganés. Además, habrá como siempre una batalla de freestyle y la mejor música seleccionada por Dj Es-t (Bajo mínimos), Fose y Gaston. Todo ello con entrada gratuita y hasta las 6:00 A.M.
Hay rumores de que actuará John Cobra, uno de los personajes más polémicos de Internet. No hay nada confirmado, ni sabremos el tipo de actuación que será.
La Filmoteca Española inaugura el próximo lunes 3 de diciembre, a las 13.00 horas, en el Palacio de Perales (Calle Magdalena, 10), la Exposición “Rafaél Gil y CIFESA”, con motivo del 75 Aniversario de la creación de esta emblemática productora y distribuidora española, en la que trabajó uno de los directores más premiados del cine español de su época, Rafaél Gil.
La Exposición de “Rafael Gil y CIFESA” muestra una completa colección de carteles, fotografías de rodaje y personales, guiones, guias de prensa, programas de mano, dibujos de decorados y de vestuario, premios y trofeos, publicaciones y manuscritos, artículos y revistas de la época, además de proyecciones y audiovisuales que, procedentes de colecciones privadas y de los fondos de la Filmoteca Española, ilustran la sólida y fructífera relación profesional entre el director y la productora.
CIFESA quiso seguir en España el modelo de los grandes estudios de Hollywood, y para ello contó desde sus comienzos con Rafaél Gil que comenzó su andaura en esta productora. También emuló el “star system” norteamericano con actores españoles como Rafaél Durán, Amparito Rivelles, Antonio Casal, Paquita Rico, Aurora Bautista, Fernándo Fernán Gómez, Imperio Argentina, Francisco Rabal o Arturo Fernández, entre otros
Coincidiendo con la exposición, La Filmoteca Española ha programado en el Cine el ciclo “75 años de CIFESA”, en el que se repasará la trayectoria de la productora y se proyectrán algunas de las obras maestras de Rafael Gil, entre las que se encuentran “Viaje sin destino”, “Huella de luz”, “El clavo”, “Don Quijote de La Mancha”, “El beso de Judas” o “La guerra de Dios”.
Hasta marzo de 2008en: Filmoteca Nacional (Cine Doré). a las: de martes a sábado, de 10.00 horas a 14.00 horas por la mañana y de 17.00 horas a 20.00 horas en horario de tarde.
Como cada año, la Sala Picasso del CBA alberga la Muestra de Arte Injuve –que busca recompensar el trabajo de los jóvenes artistas con la finalidad de fomentar la actividad creadora, favorecer su promoción y difusión, y lograr la incorporación al ámbito profesional de los mismos- donde se presentan las obras de un total de 50 artistas, menores de 30 años, seleccionados y premiados en diferentes certámenes convocados por el Instituto de la Juventud dependiente del Ministerio de Trabajo y Asuntos Sociales (Injuve). Dentro de la Muestra de Arte Joven se exhibirá la obra de los jóvenes ganadores del Premio Injuve a la Creación, en sus diferentes modalidades de Artes Visuales, Cómic e Ilustración y Diseño.
Dentro de la Muestra de Artes Visuales, 28 artistas seleccionados entre 300 participantes procedentes de diferentes lugares de la geografía española, presentan sus obras de temática variada realizadas mediante la utilización de diferentes técnicas y soportes que incluyen: audiovisuales, dibujos, esculturas, fotografías, instalaciones o pinturas -entre otras-, y un amplio registro que abarca desde aproximaciones figurativas hasta las más conceptuales, además de una selección de proyectos premiados. Esta Muestra es heredera de la Muestra de Arte Injuve y los Certámenes de Fotografía y Audiovisual, que durante los últimos veinte años han servido de trampolín de lanzamiento de muchos jóvenes artistas que buscaban una primera oportunidad.
En cuanto a la parte centrada en Cómic e Ilustración, la exposición muestra las historietas y las ilustraciones de 11 dibujantes, que se exhiben acompañadas de diversos elementos y material complementario con la intención de mostrar de una manera didáctica el proceso de elaboración de imágenes, así como el tratamiento digitalizado de las mismas, mediante la utilización ya generalizada de soportes informáticos.
En el ámbito del Diseño se presentan algunos de los trabajos de 13 diseñadores gráficos del mundo de la moda, del diseño industrial, de interiores y artístico.
Además, la Sala de Columnas del CBA acogerá los Circuitos de Música Injuve 2007, con actuaciones en directo entre el 29 de noviembre y el 15 de diciembre. Se trata de una serie de conciertos con grupos musicales y solistas seleccionados en las modalidades de Canción de Autor, Clásica, Flamenco, Folk, Jazz y Otras Músicas, con el fin de promocionar su actuación en Festivales y Encuentros de reconocido prestigio.
A lo largo del mes de diciembre, y al mismo tiempo que las exposiciones y conciertos, se ofrecerán distintas actividades que completan el programa: representaciones teatrales, presentaciones de narrativa y poesía, performances y danza contemporánea, y momentos de reflexión sobre aspectos de la creación joven y su relación con las generaciones artísticas anteriores. Del 29 de noviembre al 1 de enero de 2008 en: Círculo de Bellas Artes. a las: De 11 a 14 y de 17 a 21 excepto los lunes que está cerrado. Y domingo de 11 a 14.
12 artistas consagrados dan la alternativa a 15 artistas emergentes
Del 2 al 21 de diciembre tendrán lugar un total de 20 conciertos y 40 actuaciones en 19 salas madrileñas.
Esta edición de ALTERNATIVAS EN CONCIERTO pretende superar las cifras de las ediciones anteriores, a las que acudieron cerca de 6.400 personas que completaron el aforo de los conciertos programados prácticamente cada noche.
III EDICIÓN DE ALTERNATIVAS EN CONCIERTO – PROGRAMA 2 AL 21 DE DICIEMBRE
Domingo 2– LAGARTIJA NICK + LOS ESPIRITUOSOS – Sala MOBY DICK – 21:30h
Tras doce ediciones en Barcelona, llega a Madrid la Primera Muestra de Cine Africano, que nace para “aproximar este arte al público español” y para provocar un “encuentro entre cineastas africanos y españoles”, explicó la directora del festival, Marie Eléne Valpuesta. La muestra, que tendrá lugar entre el 28 de noviembre y el 2 de diciembre de 2008 en el centro La Enana Marrón, exhibirá los mejores trabajos que previamente hayan pasado por la ciudad condal.
El programa del festival contiene cuatro largometrajes producidos en los dos últimos años y premiados en diferentes festivales. En concreto, la muestra de cine se inaugura con el filme ‘Nosaltres’ de Moussa Touré, una coproducción hispanoafricana que trata sobre la convivencia de personas con diferentes nacionalidades en un mismo país. ‘Barakat’ ganadora del premio a la mejor película africana en Milán en 2006, es la siguiente cinta que podrá verse. La obra se acerca al fanatismo integrista por medio del viaje de dos mujeres que van conociéndose.
El siguiente filme del programa es ‘Ezra’ del director Newton I. Aduaka. La película trata sobre el intento de un combatiente sierra leonés de recuperar su anterior vida, mientras pasa el tiempo en un centro de rehabilitación psicológica. Por último, se proyectará la cinta ‘El ejido, la loi du profit’, del director Jawad Rhalib, que estará presente en el coloquio que tendrá lugar tras la emisión del filme. Homenaje
Con motivo del fallecimiento, el pasado junio, del director Ousmane Sembene, se proyectará la película ‘Emita’, un filme de 1971 ambientado en plena Segunda Guerra Mundial. El argumento de su película tiene mucho que ver con él mismo, ya que fue llamado a filas por el ejército colonial francés en 1942, y en su cinta se acerca a esta realidad.
El programa lo completa la sección de cortometrajes, en la que todos los filmes tratan “el tema de la economía informal”, explicó Valpuesta.
En concreto, se proyectarán ‘Tontine’, de Ngone Owens Ndiaye; ‘Ndeppe’, de Daro Bare; ‘Korafola’, de Abdoulaye Cissé; ‘Passion’, de Mamadou Fall; y ‘Entre dieu et coquillage’, de Samba Gaye. Diferencias
La directora del festival explicó que “existen muchas diferencias entre el norte y el sur de Africa en lo que se refiere a producción cinematográfica”, ya que “en el sur se hacen unos 15 largometrajes al año, mientras que en el norte se realizan unas 40 cintas”. Asimismo, el problema no solo está en la producción, también en las infraestructuras ya que “únicamente hay dos laboratorios de cine en toda Africa”, dijo Valpuesta.
Además, otro problema se encuentra en la difusión porque “cada vez se cierran más salas de cine”, explicó Valpuesta al destacar que solamente hay un total de “trece salas de cine en todo el continente”. en: La Enana Marrón
JUEVES 29
21:30 horas
Estreno
I MUESTRA DE CINE AFRICANO DE MADRID Programa II
Pase Único
VIERNES 30
20:00 horas
Estreno
I MUESTRA DE CINE AFRICANO DE MADRID
Programa III Barakat!
Pase Único
22:00 horas
Estreno
I MUESTRA DE CINE AFRICANO DE MADRID
Programa IV EmitaïPase Único
SÁBADO 1
21:30 horas
Estreno
I MUESTRA DE CINE AFRICANO DE MADRID
Programa V Ezra
Pase Único
DOMINGO 2
20:30 horas
Estreno
I MUESTRA DE CINE AFRICANO DE MADRID
Programa VI El Ejido, la loi du profit
Pase Único
Dándole vueltas de tuerca a la fusión musical nos encontramos con El Bicho. Capaces de reinventarse en cada canción, estos siete músicos (dos madrileños y cinco levantinos) no hacen ni flamenco ni rock ni nada en concreto, pero lo hacen todo. La explicación la tenemos detrás de cada melodía y de cada ritmo, fruto de oídos de amplias miras y de no cerrarse a nada. El Bicho son ritmos africanos, cajones flamencos, melodías hindúes, árabes, bulerías, guitarras duras y, sobre todo, mucha libertad compositiva. Su local de ensayo es como un laboratorio, donde experimentan con una creatividad sin límites para encontrar la fórmula exacta en forma de canción. Simplemente fieles a sí mismos, han conseguido la hazaña de fichar por una discográfica grande haciendo algo sumamente diferente. Una rosa dentro de un vertedero lleno de productos precocinados. A finales de agosto lanzaron al mercado su tercer trabajo “VII”, que sigue la línea de sus anteriores trabajos, pero con la sabiduría y el bien hacer que da la experiencia. Pero donde realmente se calibra la música de El Bicho es en sus directos, llenos de vida y fuerza, tremendos, en definitiva un animal de escenario. Poco antes de una de sus actuaciones, nos encontramos con Carlos, Víctor y Juan Carlos, (el bajista, el guitarra y el flautista),que, a pesar de no tener ni idea de que veníamos, nos atendieron sin problema.
texto: Roberto Mendoza. fotos: Raúl Campos Nieto.
mU: Nuevo disco en la calle, parece que sigue la misma línea de vuestros trabajos, pero ¿qué diferencias sacáis respecto a los anteriores? Víctor: Este se parece al primero en el carácter del disco. El segundo fue más locura de producción, de todo. Y este ha sido hecho más tranquilamente. Hay canciones nuevas, canciones viejas, Los Rokipankis la tiene escrita Miguel desde hace 15 años por lo menos. Luego también hay canciones que siempre hemos tocado en directo como “Caradura” o “Condena”.
mU: Buena parte de vuestro éxito se la debéis al primer disco, creéis que si VII hubiera sido vuestro primer trabajo, ¿habríais conseguido el mismo éxito? V: Los principios son chungos. Hay que tocar en la calle, en garitos pequeños que casi tienes que traer tú a la gente. Luego vas creciendo. Lo que pasó con el disco primero es que es muy cañero, hay mucha vida. En este disco hay canciones que aun no las hemos tocado en directo, les falta ese rodaje para que en un año igual la escuches y digas “como mola”. Porque las canciones tienen vida. La de “Locura” del primer disco, la compusimos en directo. La canción ya estaba hecha, pero estábamos tocando el final en un concierto y alguien soltó el “si mi corazón te dijera a ti lo que te quiero yo”. Carlos: El éxito del primer disco también viene de la cantidad de gente que estaba demandándolo. Habíamos vendido mogollón de maquetas y la gente ya esperaba el disco.
mU: Para triunfar, ¿hay que proyectarlo y decir “vamos a muerte” o simplemente os juntabais para pasarlo bien y ya está? V: Cada uno tiene sus motivaciones. Pero yo creo que nosotros nos juntábamos para hacer música, hacer canciones, investigar y experimentar. Porque no es cuestión de copiar al que está ya. Por eso a nosotros nos gusta investigar, meter letras en ritmos raros, proponer cosas diferentes. Por lo menos estás haciendo algo que sea creativo.
mU: He leído que no os gusta la industria discográfica, ¿alguna vez os habéis sentido como un producto? C: Tampoco es que no nos guste. Simplemente que no compartimos ciertas cosas. No compartimos ni la música, ellos la venden y nosotros la hacemos. Ahora por circunstancias convivimos con ellos. En un futuro cuando quizá esto se mueva solo por internet ya conviviremos con la gente que solo le mola la música.
mU: Vosotros (Carlos y Víctor) que habéis frecuentado durante mucho tiempo las calles de Lavapiés, ¿que pensáis que tiene este barrio tan culturalmente activo? V: Hay mucho artista, mucho pintor, mucho bohemio, mucha gente loca, pero hay tanto que lo que hay que hacer es que se organicen, que hagan cosas en vez de tomar tanta caña. (risas) Lo que hay es gente de todos lados, mucha fusión. De repente, llega alguien de otro país y le puedes oir cantar o tocar, se viven las cosas en estado puro.
mU: Y de tocar por Lavapiés a tocar fuera de España ¿qué tal os reciben en otros lados? C: Grandioso. V: De fuera me gusta quedarme con las cosas buenas. Al volver te das cuenta de que hemos superado muchas cosas. Que hace nada nos estábamos dando de palos aquí.
Juan Carlos: Se nota que somos un país culturalmente más preparado. V: Pero aun nos falta mucho. Queremos ser como Europa, pero aun nos falta. J.C.: Lo que tenemos que intentar es que se englobe la música dentro de la cultura. Porque todavía nos cuesta separar la música de la fiesta. Por ejemplo, en Francia, que musicalmente está más preparado, donde han convivido multitud de estilos musicales diferentes, la gente que va a un concierto, va a escucharlo. No tiene nada que ver con la fiesta. Tú ves a El Bicho haciendo el bruto en el escenario y la gente ahí parada escuchando. Al principio choca, pero cuando ves el aplauso final, dices, ah, pues si estan escuchando. Aquí es distinto. También el clima hace mucho. (risas). C: Luego aquí hay festivales que son como un botellón. Ir al Viñarock es como ir a un botellón que te cuesta 60 pavos. Hemos estado en festivales por Europa, en Alemania, festivales de mucho nivel, con programación de grupos y se nota la diferencia.
mU: He estado echando un ojo a vuestras letras y hay algunas frases que no acabo de entender, ¿me las podríais explicar?
Me hago los porros delante de ti, no me los fumo por respeto. C: Pues ahí está. Es que delante del viejo todavía no te los fumas ¿no? Por respeto. J.C.: Es como decir que tus padres saben que fumas, pero no lo haces delante suya.
Experiencias sexuales imaginarias en la base de Morón V: Es un viaje. Eso no se puede explicar.
Y te fuiste a Japón nadando pa’tras C: Claro, ¿y por qué no? J.C.: Bueno, es una letra imaginativa de la canción. Yo creo que está bastante claro.
TEST UNDERGROUND Me acuerdo cuando quemé la foto de… C: Nunca he quemado ninguna foto… J.C.: Además da mal rollo…Me suda la polla… C: Tantas cosas, no se por donde empezar.
Solo le pido a Dios… C: “Sólo le pido a Dios” (cantando). Antonio Flores. Ese hombre era grato para la música.
Menos mal que terminó… J.C.: A veces un concierto. C: A veces una dictadura.
Cuando me cruzo con alguien raro… C: ¿Raro? ¿Quién es el raro?
Mierda, se me ha olvidado… J.C.: A mi una vez la flauta en un concierto. C: A mi también el bajo yendo para un concierto a Toulouse, tuve que volverme al local de ensayo y tener que pagar otro billete para Toulouse.
Nunca me arrepentiré de… J.C. y C: Ahora mismo de nada.
Siempre quise… J.C.: Ir a L.A. Como la canción de Loquillo.
Nunca iría a… J.C.: No me cierro las puertas a nada.
La frase que más me jode oir es… C: A ver si hacemos, a ver si… J.C.: A ver si quedamos…
Es un tópico pero es cierto… J.C.: La de cuando seas padre comerás huevos, que la estoy experimentando ahora mismo con mis hijos.
La Asociación Española de Amigos del Cómic organiza, por décimo año consecutivo, el Salón del Cómic de Madrid. Expocómic 2007 congregará a aficionados al arte de la novela gráfica y a autores de prestigio, que participaran en presentaciones, mesas redondas y debates sobre el mundo del cómic. Expocómic permitirá a los asistentes conocer las últimas novedades editoriales y acceder a una amplia oferta de cómics descatalogados, de segunda mano y de ocasión. El programa del Salón del Cómic se completa con concursos de disfraces, Karaoke y proyecciones de cintas relacionadas con el mundo del cómic. Del 29 de noviembre al 2 de diciembre. en: Recinto Ferial Casa de Campo. a las: De 10 a 21 hrs. entrada: Un día 5 euros. Bono 4 días 12 euros.